2003年，在《长城》发表短篇小说《喜剧情节》；
　　2003年，出版专著《东岗的太阳》，中国社会出版社出版；
　　2004年,出版专著《血祭》，中国文联出版社出版。
　　陆续在《黄河》、《草原》、《河北文学》、《青春岁月》、《文汇报》、《小说评论》、《文学自由谈》、河北“花山文艺出版社”、北京“华艺出版社”、“湖南文艺出版社”等，发表短、中、长篇小说、评论约200多万字。
（二）书画类
　　1993年，艺术评论《赵贵德画马》发表于《青春岁月》第11期；
　　1994年，艺术评论《海峰艺术论》发表于《乡音》第3期；
　　1997年，国画《深山深处有人家》发表于《新中原报》第 108期；
　　1997年，国画《竹》、《残荷》发表于《蕉风》第 481期；
　　2004年，艺术评论《绘笔漫评》发表于《中国书画报》第1375期；
　　2002年，出版专著《赵禹宾书画作品》，北京燕山出版社出版；
　　2004年，出版专著《赵禹宾书画集》，北京燕山出版社出版；
　　2005年，出版专著《禹宾书画精品》，中国社会出版社出版；
　　2004年，为省文联书记李世文撰写的书法评论《刚柔相济  以碑化帖》刊于《中国书画报》评论专栏。
三、赵禹宾艺术解读
    从《长城》责编到《小小说月刊》主编，二十几年的编辑生涯，使其在小说和评论方面具备了一定的造诣。他的文学作品以老辣的语言、厚实的底蕴以及独特的审美情趣与生活感悟，向人们揭示了生命的繁复状态，从而使其展现的生命态势呈现出极强的扩张力。作为一个成熟的评论家，他透过现象看本质，以挖掘作品内涵与底蕴为真法门。评张承志的《岁末》时，把他视为“永恒的朝圣者”；在评关仁山《雪莲湾风情》系列小说时郑重指出：关仁山作品最值得肯定和褒扬的是他为读者展示的海魂意象——一种对于人的生命情感和经济价值观的独特体验与表现，一种凝聚着我们民族古老文化和现代生存方式的冲撞以及对美的呼唤。不管评论谁的文学作品，他都是从作品的意蕴和特点出发，作出具体的评判：道其优长，指其不足，实事求是，不贬不扬，一针见血，由生命的本源直指艺术的根柢。
    在赵禹宾的书画作品中，水墨艺术成为他记录精神自传的手段，这种手段又转化为其精神的象征，从而形成一种真正的现代水墨风格。他的国画继承了中国文人绘画重内涵、重笔墨、重品格、重寓意的传统，追求一种厚润、华滋、朴拙、自然的审美趣味，并在传统的基础上，尝试打破中国绘画笔墨程式的限制，在水墨造型中，借助晕染的技术，溶入西洋绘画的色彩和光感，以不同质绘画语言的撞击，创造属于自己的表现形式，以这种形式重新诠注自己的精神家园，找到表达其心性、生命和潜影世界的可能，并围绕母语文化展开一种诗意的表达。这种表达显示出对传统次序的突破和时空消解，使之趋于抽象和平面化，增强了画面的主观意绪，又延伸了想象空间，使其作品“豪华落尽见真淳”，凸现出原生态、粗犷的意韵。他的书法以碑化帖，古朴厚拙不失灵动，豪放恣肆之间凝集庄重，具有鲜明的个人风格，由此而跻身我国目前实力派艺术家之列。